LaRosaDeletrea

Autor: LaRosaDeletrea

  • Salitre: Seba Otero

    Salitre: Seba Otero

    Año 3 Vuelo 5 Estreno 5 de octubre de 2022

    Seba Otero regresa a Alapoesía para conversar con Rosa Vanessa Otero sobre Salitre, su producción discográfica en proceso. El estreno es el miércoles 5 de octubre de 2022 a las 3:00 p.m. por el 89.7 FM San Juan y 88.3 FM Mayagüez. Streaming: radiouniversidad.pr.

    Por Rosa Vanessa Otero @alapoesía

    Video oficial de Salitre, el primer sencillo que da título a la nueva producción de Seba Otero.

    ¡Amamos las bandas sonoras! Y aquí está la primera del Año 3. El cantautor Seba Otero vuelve a Alapoesía con los  primeros tres sencillos de su proyecto Salitre; una selección perfectamente alineada con los estrenos de esta temporada. Somos Caribe y en el lenguaje poético y musical de nuestra cultura isleña el mar siempre lleva y trae metáforas que actualizan nuestra forma de cantarnos y de situarnos cara al viento.

    Asi culminamos septiembre, con un paisaje sonoro distendido y francamente restaurador, después del encuentro con un fenómeno tropical (Fiona) que ha reabierto o exacerbado las heridas sociales y estructurales expuestas por el huracán María en 2017. Habiendo sido este, precisamente el tema discutido en la edición anterior con Malena Rodríguez y su libro de ensayos de crítica cultural Poéticas de la devastación y la insurgencia, lo de Seba es la contraparte feliz (indispensable) de nuestro retrato colectivo: además de resistir y de insurgir por necesaidad, aquí se sueña, se ama y se crea con voluntad libertaria férrea.

    En Salitre, Seba nos conduce por la riqueza de ritmos y lenguajes sonoros que ya le caracterizan, tal como lo había demostrado en la temporada pandémica, cuando presentó al público sus arreglos vocales e instrumentales para varios poemas de Anjelamaría Dávila, un proyecto anterior auto gestionado como parte de un trabajo académico. ¿Te perdiste o quieres revivir aquel episodio? Puedes reproducirlo aquí:

    Podcast de la primera visita de Seba Otero a Alapoesía, una de las primeras producciones caseras grabadas durante la pandemia en 2020.
    De la producción auto gestionada al equipo de producción

    Ahora, ya en el ruedo de la música comercial, y con sus tres primeros sencillos circulando en las plataformas digitales, Salitre cuenta con la producción de Eduardo Cabra (Visitante, Calle 13) y colaboraciones con otros artistas.

    En el episodio podrás escucharle comentar Salitre, Brillo, Mejor que antes, y repasar piezas ya conocidas como Vaivén (ft Émina) y Juyendo.

    Actual y refinado, con toda probabilidad Seba Otero será a la música urbana puertorriqueña lo que Juan Luis Guerra al merengue y la bachata, Rubén Blades a la salsa, o René Pérez al reguetón: una voz y una creatividad que logra aprovechar la moda sonora de su tiempo y trascenderla aportando de su literacia musical sonidos y formas de cantar de otras culturas musicales y otros tiempos. Su productor, de seguro, vio el potencial y ha tenido una gran participación aquí, pero ya desde el primer trabajo de Otero esa profundidad y riqueza estaban presentes. Traerlo por segunda vez a Alapoesía es un verdadero privilegio, porque estoy convencida de que en menos de un año ya estará siendo reclamado por los medios comerciales.

    Rosa Vanessa Otero

    Más sobre nuestro invitado

    Seba Otero (Sebastián Otero) es un cantautor y músico puertorriqueño. En 2019 se graduó en Etnomusicología y Estudios Latinoamericanos y Caribeños por Brown University. Desde temprana edad comenzó sus estudios en violín clásico en el Conservatorio de Música de PR, siendo su maestra Gisela García Casilla. A los 15 años fue becado por el Summer Program de Berklee College of Music. Durante sus estudios de secundaria fue sub-director del coro de varones del Colegio San Ignacio de Loyola en Guaynabo, Puerto Rico. En el 2016, participó del «Especial del Banco Popular» con su tema “El viejo de San Juan”. En el 2018 formó su banda La Ponina, con la que participó del showcase de BMI durante el Latin Alternative Music Conference. En octubre de 2020, estrenó “Juyendo”. Es el segundo artista que sale bajo el sello de La Casa del Sombrero, el sello independiente de Eduardo Cabra. Se le encuantra en Instagam como elsebaotero y en Youtube su canal oficial es Sebaotero.

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  • El 15 de febrero de 2023 se presenta en Casa Norberto «Salmo a la saliva de John Doe». Aquí una reflexión y muestra del poemario que publico con Isla Negra en homenaje a los 60 años de «Canto de la locura» de Francisco Matos Paoli.

    El 15 de febrero de 2023 se presenta en Casa Norberto «Salmo a la saliva de John Doe». Aquí una reflexión y muestra del poemario que publico con Isla Negra en homenaje a los 60 años de «Canto de la locura» de Francisco Matos Paoli.

    Plural y transido,
    mi loco garabatea su salida
    mientras yo entro en su celda
    sin comprender
    cómo abrir silencios almendrados
    sea más rudo que romper,
    desde su centro,
    la nula opacidad
    de una camándula;
    cuánto costará al presidiario
    cruzar los dedos
    cuando la muerte ofrezca
    por su prole
    un trébol de cuatro pétalos.
    …Ni por qué peligra mi credo
    en la escritura que blanqueas
    sin extirpar de mis mejillas
    su cáncer de galaxia.

    En Rosa Vanessa Otero, Salmo a la saliva de John Doe, Isla Negra Editores, 2022.

    A veces, la creación poética es la resonancia de una lectura que nos atraviesa el ser con la misma fuerza que lo haría la experiencia. De esos espacios oscuros o difusos en los que lo leído se confunde con lo vivido nace este poemario raro, extrañamente onírico dentro de mi producción que sale en busca de almas gemelas: personas que todavía disfruten de buscarles el filo a las palabras para mirarles todas sus facetas como a una piedra pulida.

    No me arredro ante la empresa de articular una escritura relativamente hermética que pende del frágil hilo de la intertextualidad, ese eje que sostuvo una gran parte de la producción literaria puertorriqueña e hispanoamericana de la generación del ochenta. A ese grupo disperso y poco reconocido en su conjunto, que quedó atrapado entre el setenta y los 2000 casi debí pertenecer, pero no nací a tiempo: mientras que me adelanté por unos años al de los noventa, y es esta una de las razones por las cuales estoy acostumbrada, en poesía, a considerarme una nota en fuga, sin que esto signifique que rechazo las cercanías.

    ¿Por qué escribo esto? Soy consciente acerca de la naturaleza intrínsecamente literaria de este libro, pero también de la intensidad sicológica de su proceso, y me hago cargo de la responsabilidad que acarrea el profanar un monumento poético, que eso debería ser en la poesía puertorriqueña el libro de Francisco Matos Paoli Canto de la locura.

    En realidad, no escogí escribir estos poemas, sino que se me impusieron (por trasnochada parezca esta afirmación) como un ejercicio necesario, no de re escritura (¿para qué y cómo no fracasar en ello?), sino de rumia simbólica y experimentación estética. La locura de Canto da permiso para muchas intervenciones, y la mía no es ensayística, de lo que hay la bibliografía puertorriqueña sobre este poeta.

    En Salmo a la saliva de John Doe no hay crítica, ni historia, ni biografía. Hay signos, símbolos, sombras que resuenan dentro de un palo de lluvia. Así me veo en este libro: como alguien que agita el instrumento antiguo que es el lenguaje y se queda escuchándolo para arrancarle algo que todavía nos hable, por mucho que ese nosotros quede difuso en el presente, y hoy se apalabren de manera muy otra las circunstancias del país-cárcel en el que Matos no fue el único poeta nacionalista preso, pero sí el que cruzó las lindes entre la cordura y la locura más de una vez, a lo que debemos la dolorosa genialidad de sus versos.

    Si quieres, esta es la pintura abstracta de un dolor colectivo demasiado real para ser reproducido desde las concreciones del presente, pero no es una escritura nostálgica. De esto se trata: podremos estar de acuerdo en que el nacionalismo esencialista ya no es posible, como tampoco la poesía está a su servicio; pero sus héroes históricos son de las pocas verdades que sobrevivirán al juicio del futuro -y con todas sus paradojas formidables- Francisco Matos Paoli lo fue de palabra y de obra.

    Alto,
    si te acercas, alto es el muro.
    Bajo capas y capas de piel enmohecida
    la cal prolonga sus trabajos de limpieza.
    Una mano rasga la superficie.
    Sus dedos deletrean cariciosamente
    las nueve letras que sostienen
    un nido incrustado en la parte más carcomida.
    Abajo, entre parches de refuerzo,
    el corazón de las ratas duerme seguro.
    La cárcel quedó sin héroes.
    La muralla sigue erguida, densa.
    Entre madriguera y nido,
    hechura fortuita del sodio,
    algunas grietas abren a cierta transparencia.
    Hoy los reos deambulan fuera
    con sus permisos de cordura provisional
    pegados al pecho. Solamente
    rechazó salida el numerado
    con el factor infinito. Opuesto al mar,
    arranca pellejos de arena, sal y musgo
    a la roca que tragó su carne viva.
    Ya casi logra componer un mapa astral
    que le descubra la relación proporcionalmente inversa
    entre la paz de los roedores de costa
    y el sobresalto fingido de las palomas
    cuando se acerca un celador espontáneo
    del monumento. “¡Alto!”, vocifera.
    Ya no importa.
    El loco se llevó las letras
    a la boca
    a las orejas
    a la entrepierna
    para darles sepultura más digna.
    Alto, mas no inconmensurable, alto es el muro.
    Arriba, los amados elementos en fisión
    exponencialmente liberados, profusos,
    todavía bailan ebrios al toque de tu saliva.
    Ancha y maciza, pero no infranqueable,
    la mole que separa a la ciudad de su destino
    como del oleaje y de la muerte
    ya está medida contra la estatura del hombre
    y su deseo, de la mujer y sus actos.
    Si el pie resbala, cruzará la lengua
    por el ojo de una aguja.
    (…Cuando el nadir
    plisa los ruedos del teorema,
    el ojo es origami de silencio.
    Su soledad deiforme
    sutura al vuelo
    el crisantemo en un hilván.)

    En Rosa Vanessa Otero, Salmo a la saliva de John Doe, Isla Negra Editores, 2022

    La lectura en Casa Norberto

    El 15 de febrero nos espera una lectura poética de Salmo a la Saliva de John Doe por la autora con comentarios por Ebrahím Narváez, poeta y editor, Premio José Gautier Benítez 2021 y la moderación de Carlos Roberto Gómez, efitor y fundador de Editorial Isla Negra. Sobre el poemario, escribe la Dra. Carmen Rivera Villegas, Catedrática en la Universidad e Puerto Rico en Mayagüez:

    Carmen Rivera Villegas

    Habrá firma de libros el día de la presentación. El libro estará disponible para la venta ese día en Casa Norberto y también desde la página web de Editorial Isla Negra.

  • Poéticas de la devastación y la insurgencia: Malena Rodríguez Castro

    Poéticas de la devastación y la insurgencia: Malena Rodríguez Castro

    Año 3 Vuelo 4 Estreno Miércoles 28 de sepiembre de 2022

    ¿Cuáles son y qué nos dicen las nuevas formas como los artistas y la ciudadanía puertorriqueña enfrentan y apalabran la devastación de los recursos naturales, el colapso del entramado económico y social de la colonia más antigua en América y su corrupción sistémica?
    La ensayista e investigadora Malena Rodríguez Castro visita Alapoesía el miércoles 28 de septiembre a las 3:00 p.m. para conversar con Rosa Vanessa Otero sobre su libro Poéticas de la devastación y la insurgencia; María y el verano del 19, una pieza de referencia crítica y estudio cultural de actualidad publicada por Editora Educación Emergente.

    La obra de portada es de René Duchesne Sotomayor.

    Por Natalia Vera Winter @prensaliteraria

    El huracán María en 2017, el verano puertorriqueño de 2019, los sismos al inicio de 2020, y la pandemia por COVID 2019, ingredientes guisados en el caldo de la quiebra fiscal de Puerto Rico y la instauración del régimen gobernado por la Junta de Control Fiscal impuesta por el Congreso de los Estados Unidos a su mayor territorio en Las Antillas, juntos y revueltos,, han sazonado la narrativa y las poéticas del desastre (la devastación) con las que los artistas y la ciudadanía en general han respondido a su entorno, no solamente de manera estética, sino política (la insurgencia), siendo hasta ahora el mayor ejemplo de reoirganización (desorganizada y espontánea) de la rabia colectiva e individual el movimiento masivo que consiguió en 2019 provocar la renuncia del gobernador estadoísta Ricardo Rosselló Nevares.

    Nuevas formas de mirar, de decir y de pensar el país se organizan a partir del caos para liberar la indignación acumulada mediante actuaciones poéticas y políticas sin precedentes, las cuales requieren, para su comprensión, acercamientos teóricos y críticos también nuevos, o cuando menos, eclécticos. Esto es lo que Malena Rodríguez Castro, ensayista y catedrática retirada de la Universidad de Puerto Rico en Río Piedras aporta con los ensayos de su libro Poéticas de la devastación y la insurgencia; María y el verano del 19, una publicación que no dejará indiferente a nadie que desee, seriamente, preguntarse por las transformaciones sociales, políticas y culturales que vive el Puerto Rico de la segunda década del siglo XXI frente al colapso económico e institucional.

    La publicación hace un breve y vertiginoso recorrido por los últimos acontecimientos del país, analizándolos a la luz de las principales teorías sobre el Caribe para insertar a Puerto Rico en una visión regional «archipelágica». Su lectura es un ejercicio urgente por contemporáneo, el tono está impregnado de inmediatez periodística pero, al mismo tiempo, se trata de un material de referencia por la reposada madurez con que la autora maneja sus fuentes y la observación in situ para formular su propia «poética crítica» de un presente puertorriqueño que ya fue y vamos «leyéndolo» a prisa mientras el futuro se nos cae encima.

    La voz que nos acoge y nos expulsa de este libro, como el mar que “trae y sepulta” en su tercera parte, está afectada por –es más, está rendida, ante– la tumultuosa vorágine, bella en su amenaza, de la vida mortal en el Puerto Rico, en el Caribe, de hoy. A esa voz la ocupa el desenfrenado ritmo con el que la vida mortal se refracta en tantos y tantos espejos: textualidades literarias y académicas (poesía, crónica, ensayo, consigna, teoría), imágenes
    plásticas y digitales (fotografía, pintura, memes), instalaciones y peformance, objetos y humores, afectos y emociones, la jayaera que convive con el miedo, la melancolía encamada con la culpa, la parejería enchumbada por el cansancio. A esa voz la convoca también el protagonista común de sus espejos: “voces y cuerpos endeudados, culpables y abyectos […] desplazados y explotados en los relatos oficiales” (40).

    Beatriz Llenín Figueroa
    Archivo innoble, o el detonante que perdura
    10 de mayo de 2022 / Taller Comunidad La Goyco

    “….En la multitud que no pide la palabra pues la asume como bien común, los afectos se activaron en la acumulación y el estallido de un capital de fatigas, conflictos y ansiedades. Formaron un cuerpo de batalla de efectos inmediatos y de estímulos en cadena, abriendo un espacio participativo en acciones y reflexiones, agrietando e infiltrando las brechas de las catástrofes (aun en medio de los riesgos que conlleva), en la sospecha de que puede, y existe, otro mundo […]” (88), pues “aun el muro más sólido se agrieta; los diques crean senderos” (90).

    Malena Rodríguez Castro, Poéticas de la devastación y la insurgencia…

    Provista con los recursos de la teoría literaria y cultural, pero movida por su pasión ciudadana y por la sensibilidad poética que caracteriza sus escritos. Malena Rodríguez provoca una conversación necesaria que actualiza y trae al terreno de lo cotidiano (la devastación) un lenguaje posible para nombrar el «archivo innoble» de lo nuevo que se rebela y se revela (la insurgencia).

    «Crónica de crónicas, formidable inventario del mejor pensamiento reciente en Puerto Rico, Poéticas de la devastación y la insurgencia evidencia el dominio teórico de la autora, la lectura cabal y apasionada de los ensayos, investigaciones, instalaciones, textos poéticos, filosóficos y de crítica cultural, graffitti, películas y performances, entre otros géneros y medios, que nos entregan en todo su monumental y crudo análisis la devastación y que la autora abraza en todas sus respectivas complejidades y aperturas…»

    Vanessa Droz
    Una confesión de la devastación: mis vísceras en bandeja de plata
    En Rojo, 24 de mayo, 2022

    Más sobre nuestra invitada

    En la foto, de izq. a der. Malena Rodríguez Castro (Autora), Rosa Vanessa Otero (Productora y presentadora) y Fidel Arocho Morales (Director Técnico).

    Malena Rodríguez Castro es catedrática jubilada del Departamento de Literatura Comparada de la Universidad de Puerto Rico en Río Piedras. Se especializa en crítica cultural contemporánea y en literatura caribeña y puertorriqueña. Sus ensayos circulan en numerosas revistas académicas y culturales de América Latina, Puerto Rico y El Caribe. Es coeditora, con Juan Gelpí y Marta Aponte Alsina, del libro de ensayos críticos sobre literatura puertorriqueña Escrituras en contrapunto (Editorial de la Universidad de Puerto Rico, 2015).

    De izq. a der., La autora con Juan Gelpí y Marta Aponte Alsina, 2015.

    Cubierta de Escrituras en contrapunto. La ilustración es una foto de Ricardo Alcaraz para el periódico Diálogo, sobre un mural en Río Riedras por David Zayas, Rubén «Sheto» Luciano y Taller Arte Joven para líderes.

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