Este miércoles 16 de octubre de 2024 en Alapoesía hacemos un recorrido por la vida y obra del poeta chileno Pablo De Rokha (1894-1868). Hasta unas décadas, el poeta parecía ausente de la clásica enumeración de poetas hispanoamericanos conceptuados como canónicos, es decir, Mistral, Huidobro, Neruda, entre otras voces. Entre las contribuciones más recientes que reafirman la pertinencia y fuerza de la voz “rokhiana” se encuentra la del poeta y profesor de la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras, José Miguel Curet. Este es el autor de Vanguardia y revolución en Pablo de Rokha (Ediciones Tácitas, Santiago de Chile, 2022), cuyas indagaciones sirven de columna vertebral a nuestro episodio.
José Miguel nos cuenta sobre los orígenes agrarios del poeta en su pueblo natal, Licantén (en la lengua mapuche, “hombres de piedra”); su presencia irreverente y hereje como seminarista en la que sus compañeros le llaman “el Amigo Piedra”; su rol como miembro clave de la vanguardia literaria desarrollada a principios de siglo XX en Santiago; su función como piedra angular de una familia que, junto a su esposa poeta Winnét De Rokha, levanta una generación de poetas rebeldes; su abrazo a la militancia y revolución; su expulsión del Partido Comunista; la marginación de su obra; y el eventual reclamo de una nueva generación que la revalora.
Acompañamos el recorrido por la vida del poeta con fragmentos de varios poemas importantes: “…Apunte”, 1917; “Innominado” de Cosmogonía, 1925; “Balada de Pablo de Rokha”; un fragmento de su poemario U, 1927; “Canto de trinchera”, 1933; “Demonio a caballo”, 1942, leído por Pablo de Rokha; “Apoteosis” de Fuego negro, 1953; “Canto del macho anciano”, 1961, también leído por el poeta. Esta muestra exigua —la cual José Miguel analiza con profundidad en Vanguardia y revolución— nos lanza en el abismo caleidoscópico de los referentes, imágenes y sensaciones en la poesía rokhiana. De la mano de José Miguel entendemos cómo De Rokha, ya sea en su tónica vanguardista o revolucionaria, es una pedrada en los espejismos de la modernidad, occidente y el liberalismo económico, y que su voz aún reverbera como herramienta lítica contra los vejámenes del siglo XXI.
Este episodio está envueklto en el manto sonoro de piezas ambient de este servidor; ciertos “fantasmas” de Nine Inch Nails, una pieza de Aphex Twin (At the Heart of It All, un replantemiento de la legendaria banda industrial Coil); fragmentos de la legendaria Heroes Symphony de Phillip Glass, un replanteamiento del álbum de David Bowie y Brian Eno Heroes; y una versión del poema “Fuego Negro” de Pablo de Rokha por la agrupación chilena Ocho Bolas.
Acompañanos hoy 16 de octubre de 2024 a las 3:00 pm en Alapoesía por Radio Universidad de Puerto Rico (WRTU 89.7 FM, San Juan y 88.3 FM, Mayagüez). También puedes escucharnos en Alapoesíaen Spotify.
[La geometría fractal] “es un conjunto de estructuras irregulares y complejas descritas a través de algoritmos matemáticos y computacionales; los cuales reemplazan a los puntos, rectas, circunferencias y demás figuras provenientes de la matemática tradicional. Estos objetos tienen como características fundamentales las propiedades de autosimilitud y la de convivir con extraños paisajes formados por dimensiones fraccionarias.”
—Juan Pablo Braña, 2003
Nitza M. Hernández es conocida en Puerto Rico por su trabajo pedagógico. A lo largo de su trayectoria de profesora de comunicaciones y periodismo inculca en sus estudiantes un interés por las injusticias suscitadas durante la Guerra Fría, y en las primeras décadas del neoliberalismo. Tras su retiro en Salem, Oregón, donde su hija Yara Lía Delgado practica medicina, Nitza se adentra en las artes plásticas, la poesía, el arte de caminar, amar y ser solidaria. Travesía en espiral por la Tierra en el amor y el universo, publicado este año por Axiara Editorial, es su primer poemario en solo. No obstante, este debut deja la sensación de una despedida: es un portal a la vida de la voz poética, pero también una escatología. En esta trayectoria de una vida empecinada en el amor y la justicia, el amanecer y el atardecer colapsan, las geografías se subsumen entre sí como placas tectónicas —o textónicas—, los rostros rememorados de distintas fases de la vida se miran atemporalmente como alas de mariposa. Este acercamiento poético no es un poemario, o un testimonio, o una meditación, sino, nos atrevemos a sugerir sin ninguna autoridad para hacerlo, que esta es una poesía fractal.
La voz poética nos advierte desde el principio, “Siento que navego por mundos alternos universos paralelos/ entretejiendo distintos tiempos y espacios”. Su acercamiento asume una fisura en la realidad, como nos dice en “Mi ruta preferida”: “Siempre he preferido caminar / por los bordes del sendero, / así puedo ver al otro lado de la costa / más allá del horizonte.” O cuando confiesa en “El árbol detrás de mi ventana”: He sentido abandonar mi alcoba / insertarme suave entre sus ramas / volar a otros bosques y jardines transparentes / existentes en otros universos paralelos”. En este sentido, un alga del Océano Atlántico rememorada en la niñez borinqueña hace sinapsis con otra en un bosque de kelp del Océano Pacífico; las dos entidades femeninas que atestiguan el devenir de la vida yacen conexas de forma cuántica por los signos de la naturaleza. Los lugares que marcan la vida de la poeta trascienden la nostalgia para convertirse en tejidos interdimensionales, como en su “Viaje Zen en mis tres tiempos”:
Inhalo, soy roja flor de maga en los montes de Borinquen,
rosa amarilla de Oregón en su verano intenso,
copihue chileno enredado entre matorrales y
árboles de cordilleras. Exhalo, mis suaves pétalos sonríen con rayos de sol caribeño,
vuelan a Santiago y regresan al noroeste del hemisferio.
Inhalo, soy montaña sólida cemí grabado en piedra,
exhalo el verde intenso del bosque tropical de El Yunque,
Tierra sagrada de Yucajú deidad principal del corpus mágico antillano.
Inhalo, doy un salto cuántico a Machu Picchu el Monte Viejo andino,
exhalo, subo al volcán príncipe durmiente Mt Hood, la montaña más alta de Oregón.
¿Estoy alucinando esta tarde de domingo? Un soplo de primavera se hincha dentro de mi hogar en medio del invierno una puesta de sol anaranjada.
El abandono de una estilística, de la métrica, por una meditación guiada, son ejemplos de una poesía fractal que captura el colapso del orden lineal. Hay ciertos poemas, como “Sempiterna”, en los que el verso presenta una fisura o espacio en blanco entre las líneas, formando una tensión entre planos semánticos:
La muerte es la vida al revés
camina a tu lado descansa en tu sombra
sin pedir permiso sin soltar tu mano
observa en secreto tus cuentos
se ríe contigo llora tus penas
Conoce tu historia
Sempiterna muerte la de muchos nombres
Representaciones ancestrales
Supay en América andina
Mictecacihuatl en Mesoamérica
Maquetaurie Guayaba en el Caribe taíno
La rememoración de la voz poética prescinde del tiempo y espacio para afirmar verdades sobre el amor y la vida. En este sentido, el arco poético de la vida de Nitza se convierte en un espiral. Su travesía nos recuerda a lo que Mircea Eliade llama el mito del eterno retorno, a una historia de orígenes sagrados sobre la historia y las ideas que nos originan. A través de Travesía en espiral se regresa a los mitos patrios, las personas, los espacios históricos e íntimos que forjan las utopías del pasado y demarcan las teleologías de futuro. Como explica la voz poética desde el comienzo del libro, “Siempre he percibido la vida como un espiral”. Tal ocurre cuando rememora el encuentro con sus amados amigos en “Elogio a la amistad”:
Hablar y condensar en cinco horas
y una más entre paréntesis,
los caminos zigzagueantes y espirales recorridos largos caracoles milenarios,
sintiendo de golpe en nuestras frentes
la brisa refrescante
de dulces primaveras que se asoman
y anuncian otras nuevas a la historia.
Esta es sin duda una Travesía en espiralpor la Tierra, en el amor y el universo. En ella hay poemas al compañero amado, Roberto Amílcar Delgado Ramos (alias Cate), a los amigos que partieron al infinito, como Dalida Colón Pieretti y Mary Katherine Boncher, a las caminatas por la Sierra de Luquillo por los bosques coníferos de Oregón, a las causas justas en contra de los crímenes del capitalismo tardío. Más allá de estos asuntos de trascendencia, hay una honestidad con los procesos de entropía y desgaste de la materia. Esta es una voz poética que enfrenta la escatología del ser con fascinación y desprendimiento:
no es resucitar a alguien de los brazos de la muerte
es resucitar raíces de los buenos ancestros dentro tu alma
resucitar a los empobrecidos de la tierra para hacer justicia
resucitar de tu propio laberinto
para encender las estrellas sembradas en tu pecho
La poeta vislumbra que a pesar de los dolores de la corporeidad —y del alma— hay una energía vital imparable, inconmensurable, una apuesta al regreso con la energía cósmica: “Al conjuro de estos versos / descubro polvo de estrellas en mis manos”. Este poemario de Nitza M. Hernández se une a otra poesía puertorriqueña que explora las posibilidades de la espiritualidad desde una poética contemplativa, meditativa y algo panteísta, como la de Ivonne Ochart en El libro del agua (1996), o la de Zoé Jiménez Corretjer en El cantar de la memoria (2015). Esta poesía nos invita a sondar la infinitud cuántica, a coquetear con la posibilidad de unir lo inteligible del ser con las bandas y gases del cosmos, a concebir el amor como una fuerza indestructible. O, simplemente, a un reconocimiento de la fractalidad de la existencia.
*El jueves 25 de abril del 2024, a las 3:00 pm, Nitza nos acompaña en Alapoesía por Radio Universisdad de Puerto Rico para suminornos la fractalidad de sus versos.
El XII Festival Internacional de Poesía en Puerto Rico dedica sus actos de 2023 a Etnairis Ribera y Alapoesía lo celebra con una lectura en las voces de Yamil Maldonado y Rosa Vanessa Otero complementada por audios de la autora seleccionados entre sus múltiples intervenciones poéticas fuera de Puerto Rico.
Rosa Vanessa Otero alapoesiaradio@gmail.com
La sedancia
…una peregrina isleña que se tributa a la coexistencia
para salvaguardar la libertad.
Francisco Matos Paoli, Prólogo a Pachamamapa Takin de Etnairis Ribera, 1976
Leer a viva voz los poemas de Etnairis Ribera (San Juan, 1949), poeta de la naturaleza, de eros y del poder femenino (madre-tierra, hembra-loba, isla-mar) y también de los reclamos sociales y políticos de la llamada poesía comprometida (¿No está siempre la palabra comprometida con algo?) nos permite acercarnos a una forma de armonía singular y envolvente por diáfana, gozosa e integradora.
CANTO DE LA PACHAMAMA (II) Este niño no tiene padre reconocido ni se parecerá a nadie en particular. Excluiremos de su alimento al miedo. Nacerá de la buena familia del solo vientre de su madre. Ya le contará ella que la preñaron los Andes, la olorosa esperma del río, la noche vaga entre los montes, la limonada, una cálida brisa que le llegó do Brasil. Le contará que siempre amó perdidamente hasta las piedras. Este niño encarna, se va durmiendo en su planeta. Viajará en la dimensión espacial en el cuerpo de su madre a nacer en el presente. Puerta del misterio la mujer, puerta entre los mundos, infundida del rayo, casa de los espíritus que renacen. Este niño encontrará a su padre en el corazón de su camino; lo llevará a su frente, a su perfecto cielo, a su padre vestido de luz. Este niño de la nueva raza se alimentará del alba transparente. Habitará el arcoiris la mitad del año. Será niño el sur de la montaña. Habitará la mar la otra mitad del año. Será niña el norte de las aguas. Nacerá de la buena familia del solo vientre de su madre.
Etnairis Ribera en Pachamamapa Takin
Aún la expresión del sufrimiento, que no está fuera del espectro de la escritura de esta poeta, en ella surte un efecto de «sedancia», palabra con la que Francisco Matos Paoli, su prologuista en Pachamamapa Takin (1976), definía de manera bastante juguetona la impresión que la poesía puede dejar en el ser humano: algo a medio camino entre la suavidad de lo sedoso y la sedación que produce un calmante. No porque la poesía nos adormile antes de teminar el poema, sino que el poema, al desplegar la poesía, nos calma algunas nerviosidades, aplaca ciertos monstruos, apacigua sonambulismos y atenúa algunos dolores. (Sí, ya sé, también podría exacerbarlos y de todos modos estaríamos ante el fenómeno poético en acto).
VOLVER AL MAR
Es mejor volver al mar y frente a semejante dios hallarte libre. El beso al fin lo trae el fluir de cada día, en algún momento sin prisa, cuando menos lo esperas o lo sueñas. Es mejor saber que creer en el amor o en promesas de hombre loco. Saber que el alba nace en la piel de los amantes furtivos así como en el corazón de los eternos amantes, los que insisten en el reencuentro. Es mejor volver al mar para todo, para olvidar y celebrar, y frente a semejante dios desnudarte con placer y sin temores, festiva y sin complejo.
Etnairis Ribera en El viaje de los besos/De la flor, del mar y de la muerte
…Pienso en un perfume, permítanme desvariar. Sí, los poemas de Etnairis Ribera son evanescentes y difusivos en un buen sentido, como un aroma sutil que no se impone desde las notas de salida, pero cuya estela queda suspendida en el aire y en la ropa por mucho tiempo. Sé que me expreso de manera contraria a las buenas nomenclaturas de la crítica literaria, porque no escribo desde la teoría sino desde la s-e-d-a-n-c-i-a que produce en mí el lenguaje cuando logra alambrarme algunos cables del cerebro y alumbrarme de adentro hacia afuera. ¿Se entiende? No. Se intuye. Y para intuir resultan muy buenas las equivalencias sensoriales, sobre todo cuando se lee a una poeta cuyas imágenes fundacionales están en la tierra, el aire, el agua, el fuego….la hembría, el vuelo, la isla, eros y ágape.
LA DESAPARECIDA EN CADA PÁJARO
Hoy que vivo y nada me pertenece
sino el aroma del instante, la flor del pensamiento,
puede que no importe si me voy o me quedo
al lado tierno de los pájaros, en la plenitud de su augurio,
este cielo amplio que cobija mi existencia.
Puede que de tanto amar, sea un poco
la desaparecida en cada pájaro.
Etnairis Ribera en El viaje de los besos/ De la flor, del mar y de la muerte
Valga esta analogía antojadiza para prometerles que este episodio es una fiesta para el sentido y para los sentidos gracias al contraste de voces y la selección poética que hemos grabado con el poeta Yamil Maldonado, quien además diseñó el cartel del XII FIPPR. Compartiremos audios de archivo representativos del recorrido literario de Etnairis Ribera por América Latina y Europa, como una de las poetas puertorriqueñas contemporáneas más publicadas, traducidas y reconocidas en el exterior y cuyo imaginario, precisamente, se nutre de las tradiciones mitológicas ancestrales de nuestro continente americano, pero también de las fuentes clásicas grecolatinas.
La selección
Etnairis es devota de los misterios del amor y de las aguas, del mundo espiritual que la llevó a buscar bendiciones de la Pachamama. Etnairis se goza en la representación de la diosa griega Ariadna, que confeccionó el hilo que descifra los laberintos.
Marcos Reyes Dávila, «Aplauso para Etnairis» en Etnairis Ribera, Antología Poética, cuaderno publicado por el XII FIPPR bajo la colección Playa Sucia, 2023.
El cuaderno Etnairis Ribera Antología Poética publicado por el XII FIPPR estará disponible para la venta al público durante el Festival.
Leeremos textos, entre otras fuentes, de la Antología Poética que ha preparado el XII FIPPR con motivo de su homenaje a la poeta. Se trata de un cuaderno brevísimo que en pocas páginas viaja entre los poemarios: WYdondequiera (1974), Pachamamapa Takin (1976), El día del polen (1981), Entre ciudades y casi paraísos (1995), El viaje de los besos/ De la flor, del mar y de la muerte (2000), Intervenidos (2003) y Los pájaros de la diosa (2009).
EL HILO
Aquel laberinto lame sus adoquines. Descubre el himen y el espejo de unos lazos.
En la vieja ciudad, Ariadna pasa entre sus muslos el hilo antes de entregarlo como un mapa
y brinda por un nómada corazón, por la esmeralda, por las huellas encendidas del tigre.
El carnaval cuelga de los balcones, mitad incógnita, mitad de un viaje en el asombro.
Etnairis Ribera en Ariadna del agua
Más sobre nuestra autora
Etnairis Ribera ofrece una relectura de su poesía que no sólo demanda atención a su oficio probado sino también al lenguaje emotivo que cultiva la apuesta por la fugacidad del amor, su tino y desatino. Se trata de un Eros favorecido por su mayor afrodisíaco, la Ironía.
Además de los textos citados, Etnairis Ribera ha publicado María Mar Moriviví (1976); Memorias de un poema y su manzana (2005); Ariadna del Agua (2011) y A(mar)es (2013). En 2008 el PEN-PR la reconoció con el Gran Premio de las Letras Alejandro Tapia y Rivera por su Trayectoria Literaria de Excelencia. Su obra ha sido traducida al inglés, italiano, francés, portugués, sueco, árabe y quechua. Ha participado en Festivales Internacionales de Poesía en Latinoamérica, España, Portugal, Italia y los Estados Unidos. Muestras de su poesía aparecen publicadas en una gran cantidad de revistas impresas o digitales de Puerto Rico e internacionales. Es Doctora en Filosofía y Letras por la Universidad de Puerto Rico, donde fue Catedrática de Literatura Hispánica.
La lectura en Alapoesia servirá de antesala al homenaje que el FIPR dedicará a la poeta el jueves 27 de abril a las 7pm en La Goyco, calle Loíza, Santurce PR.
En Alapoesía el miércoles 26 y a La Goyco el jueves 27
Nuestra lectura del miércoles 26 de abril es un saludo al Homenaje a Etnariris Ribera en el que un grupo de ocho poetas puertorriqueños e internacionales convocados por el FIPPR compartirán lecturas el jueves 27 de abril de 2023 a las 6: 30 p.m. en el Taller Comunidad La Goyco, ubicado en la calle Loíza de Santurce. Música por Euclides Brignoni. La entrada es gratuita. Más información en FIPPR
Una muestra de poesía de Etnairis en su voz
Si has llegado hasta aquí, te ganaste el material de bono. Te presento a La Otra, una revista digital que se publica en Huelva, España. Su canal de Youtube cuenta con Etnairis Ribera como una de sus poetas lectoras. Disfruta la lectura por la autora en esta sesión grabada en 2017.
Las actividades culturales aquí reseñadas, su calendario y localización son de la exclusiva responsabilidad de sus organizadores. Recomendamos consultar directamente a la entidad en caso de dudas acerca de la programación de los eventos.
LaRosaDeletrea 